Casiano García, en maler fra Guerrero født i Huehuetán, lærte fra en ung alder at dyrke marken og opdagede former, farve og lys omkring sig.
Det med stor intensitet indlejret i hans samvittighed og på samme tid var den nødvendige ressource til at styre hans kald, som i årenes løb ville gøre ham til en kunstner, der ikke har glemt sin oprindelse, og som permanent trækker på dem for at finde billederne af deres drømme.
FORTÆL os lidt om dig selv om dine første oplevelser, der førte dig til ansigtsmaling.
Meget tidligt indså jeg, at jeg havde en evne til at tegne, og hver gang jeg fandt et rum til at udøve, hvad der senere ville blive mit job, gjorde jeg det til det punkt at besætte selv andres mure. Maleri blev for mig noget hverdag, nødvendigt og næsten intuitivt. Min ungdomsår forstærkede min forkærlighed for at male, og der kom en tid, hvor jeg besluttede at forlade Huehuetán for at søge min skæbne.
Var du så på udkig efter noget væsentligt for dit liv?
Ja, og jeg fandt det. Det var en lang rejse, hvor jeg opdagede beherskelsen af linjen, andelen, hemmelighederne mellem lys og farve. I 1973 begyndte jeg at male. I Acapulco startede jeg mit arbejde i Garden of Art; Jeg gjorde rejsen som en selvlært person og ud fra den erfaring kom jeg til den konklusion, at det var nødvendigt at arbejde med ideen om at finde en stil, en form for selvudfoldelse. I mit sind fortsatte barndomsbillederne, hvor landet, marken, blomsterne, vandet og farven fremtrådte som en konstant ...
Blev du allerede i søgningen efter, hvad dine drømme var blevet?
Så det var efter tre-fire års begyndelse at male at genkende det eget og det underlige, jeg vendte tilbage til min by, og det velkendte blev kærligt for mig. Det var det sted, hvor jorden havde arbejdet, det sted, hvor jeg fik min første oplevelse af observation.
Der genkender jeg furer, plots, planter og specifikt blomster; De var de væsentlige elementer for at skabe atmosfæren; Han havde allerede værktøjerne, evnen og ønsket om at anvende det, han havde lært.
Derefter blev Cassian født, som tyder på pointillisme, som han havde observeret i impressionisternes malerier. Det er i det øjeblik, hvor naturen invaderer mine sanser, og jeg tager et endeligt spring på udkig efter mit eget plastiske sprog.
KAN DET SIGES, AT DU FORSØGER AT OVERFØRE EN OPmunTIGENDE, OPTIMISTISK MEDDELELSE GENNEM KUNST?
På en bestemt måde er det sådan, fordi det er noget, der har at gøre med fremtiden, med noget, som vi måske ikke altid har inden for vores rækkevidde, men det er der til stede i de drømmebilleder, som jeg prøver at genoprette. Det er i sidste ende en kærlighedsaffære i bred forstand.
KUNNE DU TENKE PÅ EN BESVARELSE FOR BLOMSTER?
Jeg tror, at det, jeg gør, har at gøre med harmoni. Blomster er et overlegen udtryk for harmoni, af summen af farve.
Mit arbejde er gået i den retning ved at opdage det sværeste, som netop skabte atmosfæren, idet jeg tænkte, at mennesket står over for vidunderet i et univers skabt af et overlegen væsen.
VI VIDER, AT DU ER UDSÆTTET PÅ MEGE STEDER, SELV I EUROPA, HVAD KAN DU FORTALE OS OM DET?
Jeg kan sige, at jeg er meget glad, at jeg føler mig mere selvsikker på at fortsætte med mit arbejde. Ture har givet mig muligheden for at besøge museer og gallerier, at kende de store arbejdes arbejde og fortsætte med min vane med at observere og lære som jeg gjorde fra mine tidlige dage.
FRA DET, DU SAGDE, UDSEENDE AT DU IKKE ER HURTIG.
Jeg har aldrig travlt, jeg har lært at vente, mit arbejde er en oplevelse, hvor tid er vigtig, men ikke afgørende. Fra begyndelsen vidste jeg, at du skulle fortsætte, arbejde hårdt, hver dag i ugen, hver dag i året.
Kilde: Aeroméxico Tips nr. 5 Guerrero / efterår 1997
