Der er ingen særlig detalje i fremstillingen af et instrument, der er afgørende for at opnå den perfekte lyd; det er det sæt faktorer og elementer, der griber ind i dets emission.
Næsten som en middelalderlig alkymist har laudero forvandlet skoven med sine hænder, hvilket giver stil og form til hvert instrument for at søge en musikalsk lyd fuld af mystik og magi.
I mange århundreder har laudería været handlen med at opbygge og gendanne musikinstrumenter, der er gnides, såsom violin, viola, cello, kontrabas, viola da gamba og vihuela de arco, blandt andre.
I dag praktiseres denne aktivitet med en utrolig forfædretradition som en disciplin, der adlyder den højeste kunstneriske og videnskabelige strenghed, hvor gamle og moderne teknikker bruges til dens produktion.
I den koloniale by Querétaro - udskilt i 1996 Kulturarv for menneskeheden af UNESCO - er det nye hovedkvarter for National School of Laudería.
Foran dette uddannelsescenter skal du bare se på de smalle brostensbelagte gader, hvor lyden af rullende vogne og hestesko stadig ser ud til at blive hørt, for at føle dig transporteret til fortiden.
Denne gang vender vi tilbage til de tidspunkter, hvor alkymisternes magi kombineret med træhåndværkernes opfindsomhed til at skabe smukke og harmoniske musikinstrumenter.
Så snart vi kom ind i bygningen, var det første, vi bemærkede, den søde lyd, der udsendes af violinen, der spilles af en studerende. Senere blev vi modtaget af Fernando Corzantes, der fulgte os til læreren Luthfi Becker, campusens rektor, kontor.
For Becker, en laudero af fransk oprindelse, er laudería et magisk erhverv, hvor den største "gave" er tålmodighed. Han gør sine studerende opmærksomme på værdien af båndet, der forener det kunstneriske aspekt med teknisk forskning og vigtigheden af foreningen mellem gammel, nutid og fremtid, da laudero vil eksistere, så længe musikken varer.
I 1954 oprettede National Institute of Arts National School of Lauderia med læreren Luigi Lanaro, der med vilje kom til Mexico for at undervise i kunsten at fremstille og gendanne instrumenter; dog gik skolen i opløsning i 1970'erne med lærerens pensionering.
I denne første indsats var det muligt at lære flere mennesker håndværk af udarbejdelse og restaurering, men ingen af dem opnåede den professionalisme, der kræves til dette arbejde. Af denne grund blev Escuela Nacional de Ladería i oktober 1987 igen etableret i Mexico City. Denne gang blev læreren Luthfi Becker inviteret til at være en del af skolen.
Hovedformålet med denne bachelorgrad med en varighed på fem års studier er uddannelse af luthiers med et højt fagligt niveau, der er i stand til at udarbejde, reparere og genoprette musikinstrumenter med gnidne strenge med tekniske, videnskabelige, historiske og kunstneriske baser. På denne måde hjælper luthierne med den erhvervede praksis og viden til at bevare gamle musikinstrumenter - betragtet som kulturarv - og for nylig fremstillet.
Det første sted, vi besøgte på vores rundvisning i skolen, var det rum, hvor de har en lille, men meget repræsentativ udstilling med de musikinstrumenter, der har været de studerendes speciale. For eksempel så vi en barokviolin, bygget med de teknikker og processer, der hører til barokken i det 18. århundrede i Europa; en lira di braccio, et eksempel på europæisk læderværk fra det 18. århundrede; en venetiansk viola, der blev lavet ved hjælp af mønstre og metoder fra Venedig fra det 17. århundrede; samt flere violer, en viola d'amore og en barokcello.
I processen med at opbygge instrumenterne er det første trin udvælgelsen af træet, som kan være fyr, gran, ahorn og ibenholt (til ornamenter, gribebræt osv.). I skolen bruger de importerede skove bragt fra forskellige dele af verden.
I denne henseende har nogle biologer - forskere i skovområdet - udført arbejde for at søge blandt de 2.500 arter af mexicanske fyrretræer, der kan bruges i tømmerindustrien, da import af træ er meget dyrt.
Da den studerende ved, at hans arbejde er en del af genopretningen af en tradition, tager han altid højde for, at de udarbejdelsesteknikker, som han vil bruge og vælge, er arven fra de store mestre i konstruktionen af strengeinstrumenter, som de var. Amati, Guarneri, Gabrieli, Stradivarius og så videre.
Den anden fase af processen er at vælge model og størrelse på instrumentet, trofast følge målingerne af alle stykkerne med det formål at skabe formen til kronen, ribbenene og andre elementer samt skære stykkerne og udskære hver enkelt af dem. delene af den akustiske eller lydboksen.
I dette trin spydes træet fra top og bund ud for at opnå den passende form og tykkelse, da der produceres et statisk system i den akustiske boks, der gennem tryk og spænding får instrumentet til at vibrere.
Inden stykkerne samles, kontrolleres træets tæthed ved hjælp af en lysboks.
I et andet laboratorium er det verificeret, at transmission af lyd udføres på en ensartet måde. Til dette har skolen støtte fra National Institute of Metrology, der har ansvaret for at gennemføre akustiske fysikprøver med de instrumenter, som de studerende fremstiller.
Lydboksen og resten af stykkerne er limet med lim (lim) lavet af kaninhud, nerver og knogler.
Ved fremstillingen af håndtaget demonstrerer laudero den dygtighed og mestring, han besidder. De strenge, der tidligere blev brugt, var tarm; På nuværende tidspunkt bruges de stadig, men de bruger også de sårede metal (metal-foret beklædning).
Endelig er overfladen af træet færdig. I dette tilfælde er instrumentet dækket med lak lavet på en "hjemmelavet" måde, da de ikke findes på markedet; Dette giver mulighed for personlige formler.
Påføringen af lakken er manuel med en meget fin hårbørste. Det får lov til at tørre i et ultraviolet lyskammer i 24 timer. Lakkens funktion er primært beskyttende foruden det æstetiske aspekt at fremhæve træets skønhed såvel som selve lakken.
Der er ingen særlig detalje i fremstillingen af et instrument, der er afgørende for at opnå den perfekte lyd; det er det sæt af faktorer og elementer, der griber ind i udsendelsen af en behagelig lyd: højden, intensiteten, resonansen og strengene, buen osv. Uden at glemme naturligvis musikerens optræden, da fortolkningen er det sidste segl.
Endelig er det værd at nævne, at en laudero ikke kun er ansvarlig for konstruktion, reparation og restaurering af instrumenter, men kan også være dedikeret til forskning og undervisning inden for videnskabelige og kunstneriske områder som kunsthistorie, fysik, akustik, biologi i træ, fotografering og design. Derudover er det muligt, at det udfører interessant museologisk arbejde såvel som vurderinger og ekspertudtalelser fra musikinstrumenter.
Kilde: Ukendt Mexico nr. 245 / juli 1997
