Den ekstraordinære arv fra mexicanske barokke organer er uden tvivl en af de mest veltalende skatte i kunsthistorien og den universelle organisme.
Ankomsten til Mexico af Hernán Cortés i det 16. århundrede markerer en ny fase i udviklingen af musik og kunst generelt med fremkomsten af en ny kunst: arrangøren. Siden koloniens begyndelse ville det nye musikalske system, der blev implementeret af spanierne og transformeret af mexicanernes følsomhed, udgøre en grundlæggende rolle i udviklingen af musik i Mexico. Den første biskop i Mexico, fray Juan de Zumárraga, var ansvarlig for at give nøjagtige instruktioner til missionærerne om musikundervisning og for at bruge den som et grundlæggende element i processen for omvendelse af de indfødte. Ti år efter Tenochtitlans fald blev der importeret et orgel fra Sevilla i 1530 for at ledsage koret, som Fray Pedro de Cante, som var af en bestemt fætter til Carlos V, havde under vejledning i Texcoco.
Efterspørgslen efter organer steg mod slutningen af det 16. århundrede på grund af de sekulære gejstlige bestræbelser på at begrænse antallet af instrumentalister. Denne holdning fra præsterne faldt sammen med en vigtig reform af musikken til tjeneste for den spanske kirke som en konsekvens af beslutningerne fra Rådet for Trent (1543-1563), hvilket resulterede i, at Filip II ekskluderede alle instrumenter fra det kongelige kapel med undtagelse af organ.
Det er bemærkelsesværdigt, at før New York, Boston og Philadelphia blev konstitueret som kolonier, havde kongen af Spanien allerede proklameret et edikt i 1561, der forbød det overdrevne antal indfødte musikere, der var ansat i mexicanske kirker, "… ellers kirke ville gå konkurs ... ”.
Orgelkonstruktionen blomstrede i Mexico fra meget tidlige tider og med et højt kvalitetsniveau i fremstillingen. I 1568 proklamerede byrådet i Mexico City et kommunalt edikt, hvori det blev udtalt: “... en instrumentproducent skal gennem en undersøgelse vise, at han er i stand til at bygge orgelet, spinet, manocordio, lute, de forskellige typer violer og harpen ... hver fjerde måned ville en officer undersøge de byggede instrumenter og konfiskere alle dem, der manglede et højt kvalitetsniveau i håndværket ... ”Gennem Mexicos musikhistorie er det muligt at kontrollere, hvordan Orgel spillede en meget vigtig rolle siden koloniens oprindelse, og at pragt af mexicansk organisme fortsatte selv i de mest turbulente perioder i mexicansk historie, herunder uafhængighedsperioden i det 19. århundrede.
Det nationale territorium har en omfattende arv af barokke orgel bygget hovedsageligt i det 17. og 18. århundrede, men der er storslåede instrumenter fra det 19. århundrede og endda i begyndelsen af det 20. fremstillet i overensstemmelse med principperne for orgelkunst, der var fremherskende under det spanske styre. . Det er værd at nævne på dette tidspunkt Castro-dynastiet, familien af Puebla-orgelproducenter, der havde størst indflydelse i Puebla- og Tlaxcala-regionen i det 18. og 19. århundrede med fremstilling af organer af meget høj kvalitet, der kan sammenlignes med den mest udvalgte europæiske produktion. af hans tid.
Det kan som hovedregel siges, at de mexicanske organer bevarede karakteristikaene for det klassiske spanske organ fra det 17. århundrede og overskred dem med en markant autokton karakter, der identificerer og karakteriserer den bemærkelsesværdige mexicanske organisme i en universel sammenhæng.
Nogle karakteristika ved mexicanske barokke organer kan forklares generelt som følger:
Instrumenterne er almindeligvis mellemstore og med et enkelt tastatur med fire oktaver med forlængelse har de 8 til 12 registre opdelt i to halvdele: bas og diskant. De registre, der anvendes i dets lyd-musikalske komposition, er af en stor variation for at garantere visse akustiske effekter og kontraster.
Reedregistrene placeret vandret på facaden er praktisk talt uundgåelige og har en fantastisk farve, disse findes selv i de mindste organer. Orgelkasserne er af stor kunstnerisk og arkitektonisk interesse, og facadefløjlerne males ofte med blomstermotiver og groteske masker.
Disse instrumenter har nogle specielle effekter eller tilbehørsregistre, der almindeligvis kaldes små fugle, trommer, klokker, klokker, sirene osv. Den første består af et sæt små fløjter nedsænket i en beholder med vand, når det udløses, efterligner det kvikkende fugle. Klokkebogen består af en række klokker ramt af små hamre placeret på et roterende hjul.
Organernes placering varierer alt efter typen af kirker, sogne eller katedraler. Generelt kan vi tale om tre perioder i udviklingen af religiøs arkitektur i kolonitiden mellem 1521 og 1810. Hver af disse faser påvirkede musikalske skikke og følgelig placeringen af organer på det arkitektoniske plan.
Den første periode dækker fra 1530 til 1580 og svarer til opførelsen af klostre eller klostervirksomheder, i hvilket tilfælde koret er placeret i et galleri over templets hovedindgang, er orgelet ofte placeret i et lille galleri udvidet til den ene side. af koret, ville et klassisk eksempel være placeringen af orgelet i Yanhuitlán, Oaxaca.
I løbet af det 17. århundrede fandt vi en boom i opførelsen af store katedraler (1630-1680) med et centralt kor som regel med to orgeler, den ene på evangeliesiden og den anden på brevsiden, sådan er det tilfældet med katedraler. fra Mexico City og Puebla. I det 18. århundrede opstod der sogne og basilikaer, i hvilket tilfælde vi igen finder orgelet i det øverste kor over hovedindgangen, generelt knyttet til den nordlige eller sydlige mur. Nogle undtagelser er kirken Santa Prisca i Taxco, Guerrero eller menighedskirken i byen Querétaro, i hvilket tilfælde orgelet er placeret i det øverste kor og vender mod alteret.
I kolonitiden og endda i det 19. århundrede var der en stor spredning af professionel organisme, konstruktion og workshops i Mexico. instrumentvedligeholdelse var en regelmæssig aktivitet. I slutningen af det 19. århundrede og især i det 20. århundrede begyndte Mexico at importere organer fra forskellige lande, hovedsageligt fra Tyskland og Italien. På den anden side begyndte imperiet af elektroniske organer (elektrofoner) at sprede sig, så kunsten til organisme faldt dramatisk og dermed vedligeholdelsen af eksisterende organer. Problemet med introduktionen i Mexico af elektriske organer (industrielle organer) er, at det skabte en hel generation af industrielle organister, der forårsagede et brud med den praksis og teknikker til udførelse, der er typiske for barokke organer.
Interessen for studiet og bevarelsen af historiske organer opstår som en logisk konsekvens af genopdagelsen af den tidlige musik i Europa, denne bevægelse kan placeres omtrent mellem halvtredserne og tresserne i dette århundrede og vækker stor interesse for musikere, organister, kunstnere og musikologer af hele verden. Men indtil for nylig i Mexico er vi begyndt at fokusere vores opmærksomhed på forskellige problemer relateret til brug, bevarelse og revaluering af denne arv.
I dag er verdens tendensen til at bevare et gammelt organ at nærme sig det med en arkæologisk, historisk-filologisk strenghed og vende det tilbage til sin oprindelige tilstand for at redde et klassisk og autentisk instrument fra sin tid, da hvert organ er et, enhed i sig selv og derfor et unikt stykke, der ikke kan gentages.
Hvert organ er et vigtigt vidnesbyrd om historien, hvorigennem det er muligt at genopdage en vigtig del af vores kunstneriske og kulturelle fortid. Det er trist at sige, at vi stadig er konfronteret med nogle restaureringer, der undertiden er navngivet på den måde, fordi de er begrænset til at "få dem til at ringe", de bliver ægte restaureringer eller ofte ofte irreversible ændringer. Det er nødvendigt at undgå, at amatørorganismer, velmenende, men uden professionel uddannelse, fortsætter med at gribe ind i historiske instrumenter.
Det er en kendsgerning, at restaurering af gamle organer også skal antyde restaurering af mexicanernes manuelle, kunstneriske og håndværksmæssige færdigheder inden for organismen, og dette er den eneste måde at garantere bevarelse og vedligeholdelse af instrumenterne på. Ligeledes skal den musikalske praksis og den korrekte anvendelse af dem gendannes. Spørgsmålet om at bevare denne arv i Mexico er nyligt og komplekst. I årtier forblev disse instrumenter i forsømmelse på grund af manglende interesse og ressourcer, som til en vis grad var gunstige, da mange af dem forbliver intakte. Orgelerne er en fascinerende dokumentation for Mexicos kunst og kultur.
Det mexicanske akademi for tidlig musik til orgel, der blev grundlagt i 1990, er en specialiseret organisation inden for undersøgelse, konservering og revaluering af arv fra mexicanske barokorgler. Årligt organiserer den internationale akademier for gammel musik for orgel såvel som barokorgelfestivalen. Han er ansvarlig for det første magasin om formidling af organismer i Mexico. Dets medlemmer deltager aktivt i koncerter, konferencer, optagelser osv. af mexicansk kolonimusik.
