Pre-spansktalende musikere havde et imponerende væld af musikinstrumenter, inklusive tromlen, der ledsagede vores forfædres dans. I dag og takket være respekten for den præ-spansktalende musikalske tradition hører vi stadig huéhuetl og teponaztli midt på pladserne, i populære religiøse fester, i koncerter, i plader og i film.
Vores forfædres kultur er rig på tradition, sublimeret af rester af sten oversat til hæderlige paladser, der stadig står i dag i pyramider og arkæologiske steder, fremhævet af bånd og kunstneriske kompositioner, der også observeres i vægmalerier og kodekser med en tydelig mexicansk grafik. Arven slutter ikke her, den efterfølges af smag og lugte gennemsyret af en meget særlig egenskab.
Få gange er det dog oprindelsen til lydene fra det gamle Mexico, der huskes, hvor skriftlige vidnesbyrd forsikrer om, at musik var særlig vigtig i før-spansk tid. Flere kodekser viser, hvordan gamle kulturer troede på musikinstrumenter, ikke kun som et af midlerne til at kalde eller tilbede guderne, men også at de tjente befolkningen til at etablere kommunikation med deres døde. Så længe før spanierne kom til at kolonisere disse lande, havde de oprindelige folk et imponerende væld af musikinstrumenter, blandt dem tromlen, som med rimbombar af dens pragtfulde lyde ledsages med vægt af vores forfædres spektakulære danser.
Men tromlerne var ikke de eneste instrumenter, men de havde forskellige typer percussion og andre resultater af den diafaniske fantasi for at gengive de naturlige lyde i miljøet og skabte derfor ud over de grundlæggende toner af bas og diskant en høj og kompliceret polyfoni af skalaer indtil i dag, siges det, vanskeligt at registrere, da præ-spansktalende musikere ikke havde et koordineret intonationssystem, men reagerede på følsomheden og behovet for at genskabe gennem fester, ritualer og ceremonier, magi af den tid. Disse lyde dannede grundlaget for musik til jagt, krigsførelse, ritualer og ceremonier såvel som erotisk og populær musik, der blev brugt til fester som fødsler, dåb og dødsfald.
Andre instrumenter inkluderer navne som ayacaxtli og chicahuaztli, der producerede sarte hvisker, mens aztecolli og tecciztli var trompeter, der blev brugt som tegn på krig. Blandt percussioninstrumenterne finder vi ayotl, lavet med skildpaddeskaller, såvel som huéhuetl og teponaztli, vi vil beskæftige os med sidstnævnte for at opdage nogle af deres egenskaber.
Huéhuetl og teponaztli overlevede heldigvis den spanske erobring; nogle eksemplarer er i øjeblikket udstillet på Nationalmuseet for antropologi. I dag, takket være interessen for traditionen med dansere og musikere fra før-spansktalende musik samt eksperimenteringen med en moderne søgning, der har forfædres rytmer som nøgle, gengives fortidens instrumenter stadig.
Således hører vi igen huéhuetl og teponaztli midt på pladserne med danserne omkring dem, i religiøse fester, i koncerter, på plader og filmbånd. Mange af disse instrumenter er hans egne kreationer eller trofaste gengivelser af originalerne; hvilket imidlertid ikke ville være muligt uden en populær kunstners dygtige hånd, såsom Don Máximo Ibarra, berømt træskærer fra San Juan Tehuiztlán, i Amecameca, delstaten Mexico.
Siden han var barn, udmærker Don Máximo sig som en seriøs og stilltiende håndværker, der med dedikation og kærlighed har givet sig selv til denne handel, der har værdsat rødderne til vores forfædres lyde, arbejdet med træ og trænet sine børn og andre carvers, der har lært handlen. tilbyde løftet om, at den nævnte kunst ikke forsvinder. Af ydmyg udvinding, med visdom i hænderne, genskaber Don Máximo skatte fra en fjern verden, hvor den virkelige møder det uvirkelige og udtrækker fra en simpel træstamme ikke kun formen, men også de stærke og levende lyde fra et land, der det udtrykker sig i al sin pragt gennem dem.
Opdaget af musikeren og samleren af instrumenter Víctor Fosado og af forfatteren Carlos Monsiváis, Don Max, fra stenhugger til håndværker af statuer og idoler, og efter træskærer, skaberen af dødsfald, masker, djævle og jomfruer, blev han Han er specialist i primitiv kunst og en af de få håndværkere, der i øjeblikket fremstiller huéhuetl og teponaztli. Hans opdagere viste ham for første gang en huéhuetl med udskæringen af jaguarer og en teponaztli med hovedet på en hund. "Jeg kunne godt lide dem," minder hr. Ibarra om. De fortalte mig: du er en efterkommer af alle disse tegn ”. Siden da og i næsten 40 år har Don Max ikke stoppet sit arbejde.
De redskaber, som han bruger, er forskellige og nogle af hans egen skabelse, såsom sneglen, en pincet, der skal plukkes, burins, kiler, hullerne i forskellige størrelser, tastaturer til at fjerne nøglen, mejsel til at skære hjørnerne, former, der tjener til at udhule træstamme. Når du har bagagerummet, som kan være fyr, lades de tørre i 20 dage; så begynder det at hule sig ud, hvilket giver det form af en tønde og med de etablerede mål; når du har hullets tykkelse, følger rengøringsstørrelsen. Tegningen vælges, og den spores med blyant på bagagerummet for at give anledning til den kunstneriske udskæring. Det tager cirka et halvt år, selvom det afhænger af tegningens vanskelighed. I oldtiden blev hjorte eller vildsvinskind brugt til trommer, i dag bruges tykke eller tynde okseskind. Tegningerne er kopier af kodekserne eller af hans egen opfindelse, hvor slangehoveder, aztekernes sol, ørne og andre ikoner omgiver instrumenternes imaginære verden.
Først var den største vanskelighed repræsenteret af lydene gennem realisering af nøglerne, tacklingen, indlejringerne og overskrifterne på teponaztli, men med opfindsomhed og en lyrisk lært teknik begyndte de små træstammer lidt efter lidt at oversættes til lyde. Mr. Ibarra er inspireret af vulkanen og dens omgivelser. ”For at udføre denne type arbejde - fortæller han os - skal du føle det, ikke alle har kapacitet. Stedet hjælper os, fordi vi er tæt på vegetation, kilder, og selvom vulkanen kaster aske, elsker vi Popo meget, vi føler dens styrke og dens rige natur ”. Og hvis det vigtigste aspekt for præ-spansktalende indfødt musik var kommunikation med naturen, hvor musikerne lyttede til deres stemme for at forsøge at forstå den perfekte rytme gennem vindens ro, den dybe stilhed fra havet eller land og faldende vand, regn og vandfald, forstår vi, hvorfor Don Max er i stand til at gøre sin skabelse til mystiske lyde.
Ved foden af vulkanen, i et bucolic miljø og omgivet af sine børnebørn, arbejder Don Max tålmodigt i skyggen. Der vil han forvandle træstammen til huéhuetl eller teponaztli i forfædre former og lyde; således vil vi høre de dybe ekkoer fra en fortid, magisk og mystisk som trommens rytmer.
